Esta edición trasciende la figura del estado invitado para ofrecer una
representación más amplia de la pluralidad artística nacional, con 35
presentaciones de 20 entidades del país. La programación nacional reúne
propuestas que dialogan entre tradición y creación contemporánea, desde el tenor
sonorense Arturo Chacón con Homenaje con el Mariachi Gama 1000 a José Alfredo
Jiménez, hasta el Cuarteto de Mario Nandayapa con México a través de la marimba
(Chiapas); mientras que desde Sinaloa, el Safa Ensamble de Percusiones
interpreta Pléïades, de Iannis Xenakis.
Michoacán participa con Noche michoacana; Nuevo León con la cantante Renee y
su proyecto Lado B; Oaxaca con Natalia Cruz y La Istmeña; y Yucatán con la
Orquesta Típica Yukalpetén y su Gala Yucateca. De la Ciudad de México se
presenta Entre Pancho Villa y una mujer desnuda, de Sabina Berman, una obra
que, desde su vocación de llevar el teatro a la gente, cumple 30 años de
presentarse en espacios públicos como plazas y parques, alcanzando a más de
50,000 asistentes, mientras que Baja California participa con Jackie Mendoza,
Lorelle Meets the Obsolete y Silent.
Completan la programación nacional Aguascalientes, Coahuila, Estado de
México, Ciudad de México, Guanajuato, Guerrero, Hidalgo, Jalisco, Querétaro,
Quintana Roo, Sonora, Tabasco y Tamaulipas, que enriquecen la diversidad de
esta edición con propuestas de distintas disciplinas y lenguajes artísticos.
Por su parte, Guanajuato, como estado anfitrión, presenta una programación
que reafirma su vocación como epicentro cultural del Festival. Destacan Delay, de
Physical Momentum, dirigida por Francisco Córdova; Levante y Alisio,
encabezado por la clarinetista guanajuatense Angélica Retana Ramos junto al
músico francés Philippe Cuper y la Banda de Música del Estado de Guanajuato;
los Recorridos literarios, de Amaranta Caballero; y una destacada programación
de artes visuales con exposiciones dedicadas a Luis Nishizawa.
Con ello, el Festival Internacional Cervantino reafirma su vocación como plataforma
de circulación nacional y expresión de la diversidad cultural del país.
OFERTA NACIONAL Y COLABORACIONES
Por su parte, este año se refrenda la presencia de los cuerpos artísticos del INBAL,
el estado de Guanajuato y la UNAM como eje de programación y plataforma de
visibilidad del talento nacional. Se consolida así un modelo de colaboración que
articula ópera, música sinfónica, teatro, danza, creación contemporánea y nuevas
comisiones de obra.
El INBAL realiza un despliegue central con la ópera Tosca, de Giacomo Puccini, a
cargo de la Compañía Nacional de Ópera, con la participación del tenor Arturo
Chacón, en una producción de gran formato. Asimismo, la Compañía Nacional de
Teatro presenta Misantropías, de Héctor Mendoza, bajo la dirección de Luis de
Tavira.
En el ámbito coral, el Coro de Madrigalistas de Bellas Artes presenta Voces que
atraviesan el silencio. Asimismo, la Coordinación Nacional de Música y Ópera
impulsa la creación contemporánea con el estreno de cinco comisiones de obra
de compositoras y compositores latinoamericanos, interpretadas por el Cuarteto
de Bellas Artes junto al clarinetista Manuel Hernández.
En coproducciones destaca el trabajo del Estudio de Ópera de Bellas Artes y la
Orquesta Juvenil Eduardo Mata (UNAM) con Adriana Mater, de Kaija Saariaho,
articulando formación y profesionalización artística. En el marco del 90 aniversario
de la UNAM, la Orquesta Filarmónica de la UNAM se presenta con el pianista
Lukas Geniušas.
En danza y creación interdisciplinaria destaca HORDE + Ballet de Marsella x RONE
versión México, con Room With a View (Francia–México), coproducción realizada con
el apoyo de EFIARTES.
Finalmente, en el cruce entre cine y música sinfónica se presenta La bella y la bestia,
de Jean Cocteau, con música de Philip Glass, interpretada por la Orquesta
Sinfónica de la Universidad de Guanajuato.
